Статья в газете "КОЛЕСО" о выставке арт-группы "СИЛУЭТ"

Сегодня вышел очередной номер газеты "КОЛЕСО" и предлагаю вашему вниманию статью Милы Бобко о выставке арт-группы "СИЛУЭТ".

Сила легкого штриха и мастера мистификаций



«Есть на кончике кисти и в терпенье холста
Необычная вечная сила. Кисть подвластна руке,
Продолженьем тебя будет масло, что кисть обронила.

(Автор – Артур Урванцев. Песня «Мы рисуем себя». Послушайте на “youtube” )


Строки, взятые в качестве эпиграфа, родились в процессе подготовки к выставке Аrt Group Silhouette. Со времени последней нашей встречи в Атриуме Сити Холла прошло не так много времени, но я не могла дождаться субботы 27 ноября, чтобы снова превратиться в эдакую лакомку в лавке со сластями. Жаль только, что проходила выставка всего лишь один день. В ответ на слова сожаления по этому поводу издатель газеты Александр Колесников обнадеживающе заметил, что есть перспектива проведения выставок в городах, соседствующих с Калгари. Заинтересованность в посещении таких очагов культуры велика. Поток посетителей не иссякал весь день. Многим такая возможность приобщения к прекрасному необходима, как чистый воздух. Вроде и так дышим, но, согласитесь, среди картин дышится как-то по-особому!


Татьяна Шаламова, как спонсор выставки, разделяет заинтересованность любителей изобразительного искусства. Довольно долгое время провела она любуясь картинами и беседуя с художниками. На вопрос, какие картины понравились, Татьяна отметила работы Ирины Заярной, Оксаны Бариновой, Артура Урванцева, художниц Reina Pagie и Bernice Thiessen. Особенно много слов восхищения выпало на долю «Девочки с яблоком» кисти И. Заярной. Татьяна поделилась своим заблуждением в отношении того, что она отнесла эту в картину в разряд удачно подобранных постеров и к стилю старых мастеров, таких как Рембрандт. Как интервьюер, могу сказать -Татьяна не была одинока в своем заблуждении. Поэтому хочу развеять «миф» и сделаю это со слов самого автора. Итак! Найдите поблизости стульчик и присядьте! Девочке, изображенной на картине сейчас четыре года, а в момент, когда ее «увековечили» на полотне, она была трех лет отроду. Живет она с мамой в городе Харькове. Мама – профессиональный фотограф, сшила дочке чепец и весь антураж подобрала в старинном стиле, подобрала освещение, как на картинах великих мастеров, т. е. чтобы свет на пределе граничил с тенью. Эта фотография и послужила «натурой» для написания картины. Организацией художников-портретистов Канады (Canadian Institute of Portrait Artists) было учреждено проведение всеканадской выставки портрета (National Portrait Exhibition) – в октябре этого года ее проводили в Калгари, в Mount Royal University. Картины на выставку отбирались на конкурсной основе. В итоге отбора «Девочка с яблоком» оказалась в числе лучших. Такая вот история.

Как создаются картины – это то, что интересует нас, зрителей. Артур Урванцев и его жена Юля задержались в Лондоне на пару дней. Результатом задержки стали две «лондонские» картины. И теперь мы, находясь в Калгари, можем, прижавшись телом к парапету, смотреть в воды Темзы, (и кто сказал, что они грязно-желтые?) – они оказывается ярко голубые! Такой увидел эту реку Артур, и мы вместе с ним. А Темза сказала: «Thank you for the compliment!» Или вот Биг Бен, что возвышается в центре второй картины, а под ним красный трамвай, зелень кустов и деревьев. И только. А где же вереницы машин и толпы туристов? И тут посвоевольничал художник, и убрал все «тленное», чтобы вечное время отбивал, вонзая шпиль в самые небеса, мудрый Биг Бен.

Оксана Баринова еще раз показала себя умелым мистификатором в «Масках Венеции». Подобно тому, как она обошлась с яблоками в «Winter Apples» (в реальности-то яблоки лежали на зимнем окне и свет на них падал по-зимнему серый, а на картине каждое яблоко пылает костром цвета - так стали яблоки центром зимнего пейзажа!). В «Масках Венеции» представлена конкретная мистификация – лица двух очень молодых особ скрыты масками, глаза у обеих - одинаково итальянские, жгуче южные, а вот больше ничего определенного про них не скажешь. Секреты пришлось выведывать. Так вот, все детали картины придуманы. Все, кроме глаз! Эти очи прекрасные писала Оксана c одной из своих дочерей.


Елена Кован рассказала своими новыми пейзажами, что есть в Jasper такие сказочные красоты, какие на канадские не походят, а нашел эти места ее друг - фотограф. Елена написала благодаря этим фотографиям две большие замечательные картины. А друг заболел, на выставку не пришел, и поэтому ,к сожалению, этих картин пока не видел, а то бы порадовался и выздоровел!


Глядя на работы художницы Сarol Bortenlanger не верится, что они написаны карандашом. Остается загадкой, cколько карандашей потрачено, чтобы передать каждую морщинку на лице, переплетение нитей в одежде, блеск отшлифованной древесины (трубка), полупрозрачную легкость перьев в наряде индейцев. Уметь так рисовать – это все равно, что научиться говорить на иностранном языке без малейших ошибок и неточностей. Кажется, от взгляда Сarol не может укрыться ни одна черточка, а неуловимые и неосязаемые светотени покорно служат ее руке.

Reina Pagie очень точно и с юмором передала характер персонажей в изображаемом («The Proposal»). Она безошибочно находит то главное, что нужно показать, убирая отвлекающие детали - это как-бы впечатление от первого взгляда, который, как известно, зачастую верен. Много путешествуя по миру, Reina улавливает отличительные черты каждой страны, в которой ей довелось побывать, помещает на полотно именно те образы, по которым безошибочно определяется страна пребывания.


Особый интерес в числе многих вызвали фотографии «Budha Relief» и «The Musician» - автор Will Pagie. Работы этого мастера очень запоминающиеся. Его отличают необычный ракурс, тщательный выбор цветовой гаммы, особое психологическое проникновение в натуру.

Художница Bernice Thiessen в постоянном поиске. Пробуя различные технические приемы, она говорит о том, что ее волнует – «Remembering», «Fire in the Forest».


Работа Эдварда Андерсона (Edward Anderson) «Horned Lark» написана с детским удивлением – так ребенок в первый раз рассматривает птичку вблизи. Множество прекрасных пейзажей, достойных внимания самого искушенного зрителя, представил художник и в этот раз.


Dan Gerling продолжает удивлять замечательными в своей трогательности изображениями животных. Его мягкая художественная манера показывает людям, что мы должны быть бережны со всеми без исключения созданиями животного мира.

Многообразные впечатления унесли с собой все гости выставки.


Кaren и John пришли за вдохновением и творческим настроем. Джон наконец-то решился попробовать писать картины. Во многом преодолеть боязнь нового начинания ему помогла дружеская поддержка его жены Карен и Артура Урванцева. Карен очень понравились три работы Иры Заярной под общим названием «Memories of home».


Яна и Алена тоже желают писать картины. «Не было вдохновения, а теперь пришло.» Вот такая она – сила легкого штриха!

Барбара Романюк прислала e-mail, выражающий благодарность организаторам мероприятия. «Выставка получилась разнообразной и показала публике новые интересные работы.»

Спонсоры - Татьяна Шаламова, Алекс Айрон, Alberta Royal Medical Supplies -могут гордиться тем, что поддержали хорошее дело. Тут уж никаких мистификаций!

До новых встреч,


Мила Бобко


Мила, спасибо за великолепную статью и теплые слова!